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在音响领域，JBL的大名无人不知无人不晓，真正的音响发烧友都知道并且熟悉JBL这个美国扬声器品牌。JBL的生产基地在美国加州，它是全球最大的专业扬声器生产商，从原材料开发、喇叭单元的设计和生产、音箱的设计和生产一切都能全盘控制在自己的手中。
JBL的创始人是1902年出生在伊里诺斯州的美国著名音响大师詹姆斯·巴罗·兰辛，早年在广播电台当技师，1927年开始自己生产收音机用的5英寸和6.5英寸喇叭。1933年因米高梅电影公司邀请，开发了第一个电影院扬声器系统ICONIC。1946年在洛杉矶成立JBL公司，主要开发生产高级扬声器单元。上世纪60年代主要开发生产D系列高级家用立体声扬声器；1963年开始生产LANCER系列高级会场扬声器系统，并配套了晶体管功放；1971年JBL发表了第一个录音室监听扬声器4310，从此如日中天。JBL音箱的服务范围非常广泛，在专业领域上包括了电影院、大型音响工程、大型流动演出、录音室监听、乐队用的音响 ，以至娱乐场所如迪士科、歌舞厅、卡拉OK、酒吧。民用方面，从最高级的发烧音响，以至目前最流行的家庭影院组合及多媒体和数码领域，到处都可以看到JBL的身影。JBL颠倒东瀛国众生数十年，不少人视拥有一对“巨弩级”的古董产品为终生奋斗目标。 JBL以监听音箱闻名于业界，除4344、K2等价格不菲的重量级监听音箱外，相对平价的4425、4312等一系列中型监听音箱也受到业内人士的认同，特别是诞生于1971年的4312（原始型号为4310，将低音单元减至300mm后成为4312）更以物美价廉而拥有不少的拥趸。多年来，4312音箱在市场一直长盛不衰，几经改型，由4312原型不断进化为4312XP、4312M、4312MKII等众多型号，并由专业领域延伸至民用，由此可见其潜在实力的不俗，而4312B 则是它推出的一款中档次较高的一款B系列. 这款音箱外型尺寸与原4312基本相同，并无太多的改变，箱体结构与单元布局也是多年一贯制的架构，高、低音衰减调节器均得到了保留，仅原平行水平排列于箱体的方型中音单元进行了45度的调转，使其与低音单元的间距更近，这一细微调节是为使音箱声像共点感更强而特别作出的。低音采用了300mm口径的JBL 2213H单元，它采用了75mm带状音圈，具有强大的能量感，被广泛地应用在其专业音箱上；中音为改进型的125mm口径的JBL 104H-3，它是JBL著名的LE5家族中的一款，具有频带宽直的特点；高音则为25mm的JBL 035Ti钛膜单元，其振膜厚度仅25微米，其高频上限可达27kHz。
相对于JBL的高档型号而言，4312延续了JBL的许多风格，但也存在由于成本控制，声音过于粗放的遗憾。而JBL 4312B 在单元与设计上的进一步的求精，使这方面的情况得到了良好的改善。 技术参数： 频率响应:45Hz-20kHz（-6dB） 灵敏度:93dB 最大承受功率：100W 分频点:1.1kHz/4.2kHz 尺寸（高×宽×深）：362×597×298（mm） 重量:20kg --------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- 一位在津日本籍烧友为我们提供了一份日本资深音响发烧专家对于4312b的评论：
今回、何故このスピーカーをワザに持ってきていただいたかというと、ＨＰでも書いてあるように私はこの４３１２というスピーカーに対して全く良い印象を持っていない（ＭＫーⅡは別）ので、ＳＵＵさんから「もう一度聴いてみて！」ということでこのような機会を与えていただくこととなったのである。
この日はオフ会も兼ねてであったので、最後の１時間で試聴をした。
ＳＵＵさんからは「４３０１の方が数枚ベールが剥がれて聞こえます。また４３１２は濃過ぎて不自然です。ハマれば、それが最高なのですが、オールラウンドではありません。４３０１はバランスの良さ、音抜け感が際立っています。」と言われていたし、私の過去に聴いた４３１２の音の記憶でも、「そうだろうなー、また、あの時のＪＢＬらしかなぬ音が出るのだろうなー」、と完全にナメテいた。 セッティングはいつものように例のベースと台の上に木製のブロックを３点支持で支える、今までと同じにして聴いた。 まず、いつも聴いているジャシンタのアルバムをいつも試聴するくらい大きな音量で聴いた。 「。。。！。。。エッ！。。。良いじゃん！！というか、４３０１より良い！！」
隣にいたＳＵＵさんも、「うちで聴くより良い音」と言っていた。 ちなみにこのスピーカーを駆動しているのはマランツのＰＭ－４とＣＤＰはマランツＣＤＲ６３１である。
この組み合わせは結構、いや、かなり良い音で鳴るのである。 アルバムの１０曲目のピアノソロの鍵盤を叩くようなあの音も、重みを持って表現されている！
さすが３ウェイ、スコーカｰの威力が発揮されているのだろう。 次にＳＵＵさんが持参していたオーディオ用ＣＤのドラムの音が入っているＣＤをかけてみた。
先程まで４３４４で聴いていたのだが、少しスケールを小さくしたたけで同じバランスで鳴るのである。 一体、これはどうしたことだろう？？
以前私が学生時代に聴いた４３１２、あれはツイーターが壊れていたのだろうか？
もう、あの時の印象とは全く違い、まさにこれはＪＢＬサウンドである！
もし、当時私がこの音を聴いていたら４４２５でなく、４３１２を購入していたであろう、と思うくらい私の好きなバランスで鳴っていた。 ただ、ちょっと意地悪な事もしてみた。
というのは私が普段、夜に聴くぐらいに音量を落とすと、４３０１の方が小音量でもバランスが良く聴く事が出来る。
大音量でガンガンに聴くなら４３１２、小さな部屋でひっそりと聴くのであれば４３０１かな？
まあ、どちらも、誰が聴いてもジムランサウンド！と納得出来る音であるのは間違いない
--------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- 对于这种大胃型的音箱来说，普通的功放它根本不放在眼里，老赵搭配的则是安桥前后极大功率功放~完全满足4312b的胃口。
日本安桥在推出高保真放大器方面也是独具特色的，他也曾经推出若干经典型号与世界名品竞争，当然安桥这个品牌本身也是世界名品．但安桥因为普通民用音响推出的比较多，使很多人忘记了他的经典名器． 真正的好东西，安桥一直也没有在亚洲推出过，只在日本本土和欧洲卖．
象这对ONKYO__M-506r+P306r大表头前后级，以其单声道４００Ｗ的输出功率，傲视任何一款世界名机．尤其值得一提的是，这款前后级是安桥和ＫＲＥＬＬ共享品台的合作产品，是美国ＫＲＥＬＬ设计师的思路．其主要制作特点是：
[1]
纯甲类放大线路:以保证器材具有最佳线性，高信噪比及最快的功率上升速度。
[2]
全对称平衡推挽式放大:信号中的正负弦波被四份独立线路及功率管分开处理，互调失真及噪音被完全控制,是公认为最佳音色的设计，然而成本却因要多用两倍元件及功率管而上升。
[3]
强大电源供应:这也是美国ＫＲＥＬＬ设计师给予安桥设计最著名的部分，因为他们明白靓声之源,必须有源源不断的电流供应。
[4]
直接交连电路:传输及放大过程全不使用电容器，改用伺服监察系统，使信号不会衰减,亦排除电容量改变音响特性及速度等缺点。为了让任何一个专业发烧友对功率输出心明眼亮，该功放设计了专业的双声道表头，让发烧友随时关注该功放的功率输出．更加另人惊奇的是，我们这个功放９成新，素质效果不输ＫＲＥＬＬ但价格仅相当于ＫＲＥＬＬ同档次价格的１／１０。
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在音源方面我们为你搭配的是sony cdp-750 CD机：豪华外观设计,用料考究,采用飞利浦最为著名的TDA1541解码器(马兰士和飞利浦的名机大都使用此类解码),音乐味强,人声表现佳,16比特,使用的KSS-150A,可直接使用易购的KSS-210A光头代换,变压器为110V电压。 输出有2组模拟输出（一组音量固定，一组音量可变）和光纤输出。
*比特数-超取样滤波器：18比特-16X（倍取样）
*频率响应：20-20土0.5
*信噪比dB:110
*失真度%：0.003
*声道分离度dB:100
*动态范围dB:100
*随机程序选曲数：24
对于这套组合老赵进行了亲自试听:
EMI英雄三重奏：4312b的音场相当之透明，三件乐器象真的呈现眼前。中频音色的质感中性且忠实，所以大提琴的线条的形态十分真切，小提琴的结像玲珑浮凸，细节刻画丰富圆滑，没有半点开衩的现象。钢琴的颗粒感和形态属于干净利落那一类，而且分析力和瞬变都有优异表现。音乐氛围不算凝重，属轻柔感性一类。
陈宇《他乡人》：在浓厚的中频表现下，人声的感情相当丰富，委婉而缠绵，很有入木三分的感觉，而因为声音的感染力太强了，结像，分析力等Hi-Fi元素似乎可以忽略掉了。 穆特《卡门幻想曲》：音场形态相当出色，宽度和深度都扩张到墙壁外面了。层次感十分清晰，如身临其境的感受到伴奏乐团的排位。独奏的小提琴音色略倾向暖调，中音区充满光泽感，很是迷人结像立体而象真。 高音温暖有实体感
很难把它的高音与阴柔飘逸结合起来，只能说是中规中矩，细腻丰韵通透，能提供足够的细节和空气感，再大的音量也不会感觉失真和过量，温暖结实，不飘不冲，不紧也不辉，如抽丝剥茧，还有血有肉，清澈明晰，又泛音丰富。 中频自然有逼真感
重播任何音乐都有一种泰然自若的轻松感。从人声的喃喃细语，到弦乐的丝丝入扣，从钢琴的雄健挥洒，到乐队的金鼓齐鸣，表现极为逼真，反应敏锐，从容不迫，气势恢宏。而且声音越大越出色，可能在一般喇叭已经其衰哀鸣时，仍然保留着完美质感与音色，音乐的细节入天际倾泻而下，激情跳跃，鲜活润泽。 低频下潜有深度感
低频下潜干净，而不是用特别丰厚来形容他的低频表现。每一个音符都如霹雳落下，充沛有力，丰硕可口有不觉的肥腻迟滞。虽然音量小时低频的冲击力，能量感和规模感都会受些影响，但是提升到一定声压后，极强的活生感立刻浮现，跳跃的音乐激情与巨大的舞台规模感犹如现场。 动态雍容有华贵感
速度中庸，整体线条凝聚，响应曲线平直，动态宽广分明。或许低频瞬态响应并非迅如闪电，然而却显现出不疾不徐的雍容华贵与轻松自然，听起来毫无紧张的压迫感，无彪悍的捶胸顿足，带着舒畅自在，充满活力与生机。 音场逼真有真实感
以十分和谐亲切的方式极度拉近聆听者与音乐之间的距离，因而使人很自然的聆听到音乐所蕴藏的丰富内涵，包括大多数音箱，所无法重视的微妙音乐细节，人与自然的音像定位，基音和泛音所构成的的纯正音色，录音场所所呈现的声波反射，三度空间等等。
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发表于 05-22 11:53
发表于 05-22 15:59
发表于 05-31 16:05
